Awesome; I Fuckin’ Shot That! (également titré Awesome; I… Shot That!) est un documentaire musical américain réalisé par Adam Yauch sous le pseudonyme Nathaniel Hörnblowér, sorti en 2006. Le film immortalise le concert donné par les Beastie Boys le 9 octobre 2004 au Madison Square Garden de New York, dernière date de leur tournée. Le dispositif repose sur un concept inédit : cinquante spectateurs munis de caméras filment simultanément le show. Entre énergie collective et regard fragmenté du public, le documentaire interroge autant l’expérience du concert que celle de sa captation.
Le film retrace le concert donné par les Beastie Boys (Mike D, Ad-Rock et MCA), accompagnés du DJ Mix Master Mike, du claviériste Money Mark et du percussionniste Alfredo Ortiz, avec une apparition du rappeur Doug E. Fresh. Cinquante fans, sélectionnés parmi le public, reçoivent chacun une caméra (majoritairement Hi-8) avec pour seule consigne de filmer sans interruption. Le montage assemble leurs points de vue disparates avec quelques séquences tournées professionnellement, couvrant un set de 24 titres représentatif de l’ensemble de la discographie du groupe. Le documentaire alterne plans de scène, réactions du public et moments incongrus, dont un spectateur suivi jusqu’aux toilettes ou l’apparition remarquée de Ben Stiller en train de reprendre les paroles.
Le concept du film trouve son origine dans la vidéo d’un fan publiée sur le forum internet des Beastie Boys après un précédent concert. Le tournage a mobilisé cinquante caméras Hi-8 confiées à des spectateurs triés sur le volet, chargés de capter leur propre expérience sans restriction créative. Le montage, supervisé par Neal Usatin avec Michael Boczon, Remi Gletsos et Phil Knowlton, a nécessité l’assemblage de plus d’un millier de coupes pour restituer une vision kaléidoscopique du concert. Le film a été présenté en avant-première au festival de Sundance le 21 janvier 2006, dans la section Park City at Midnight, puis au festival SXSW en mars de la même année, avant sa sortie en salles américaines le 31 mars 2006.
Le documentaire a été salué à sa présentation à Sundance, où sa projection nocturne a suscité une ambiance proche de celle d’un véritable concert. La presse spécialisée a souligné l’originalité du dispositif et l’intensité de la performance scénique du groupe, tout en notant le potentiel inexploité de certaines des cinquante caméras. Distribué par THINKFilm, le film est sorti en France le 12 juillet 2006 sous le même titre. Il demeure une référence pour son concept participatif de captation live, rarement repris depuis par d’autres groupes.
Awesome; I Fuckin’ Shot That! (also released as Awesome; I… Shot That!) is a 2006 American music documentary directed by Adam Yauch under the pseudonym Nathaniel Hörnblowér. The film captures the concert performed by the Beastie Boys on October 9, 2004, at Madison Square Garden in New York, the final date of their tour. Its premise rests on an unprecedented setup: fifty audience members equipped with cameras simultaneously filmed the show. Between collective energy and the fragmented gaze of the crowd, the documentary examines both the concert experience and the act of capturing it.
The film follows the concert performed by the Beastie Boys (Mike D, Ad-Rock and MCA), backed by DJ Mix Master Mike, keyboardist Money Mark and percussionist Alfredo Ortiz, with an appearance by rapper Doug E. Fresh. Fifty fans selected from the audience were each handed a camera (mostly Hi-8) with the sole instruction to keep filming throughout. The editing weaves together their disparate viewpoints alongside a few professionally shot sequences, covering a 24-song set spanning the group’s entire discography. The documentary alternates between stage shots, crowd reactions, and offbeat moments, including one attendee followed to the restroom and a notable cameo of Ben Stiller rapping along.
The film’s concept originated from a fan’s concert video posted on the Beastie Boys’ internet message board after an earlier show. Production involved fifty Hi-8 cameras handed to carefully selected audience members, tasked with capturing their own experience without creative restriction. Editing, supervised by Neal Usatin alongside Michael Boczon, Remi Gletsos and Phil Knowlton, required assembling over a thousand cuts to render a kaleidoscopic vision of the concert. The film premiered at the Sundance Film Festival on January 21, 2006, in the Park City at Midnight section, followed by a screening at SXSW that March, ahead of its U.S. theatrical release on March 31, 2006.
The documentary was well received at its Sundance premiere, where its late-night screening generated an atmosphere resembling that of an actual concert. Trade press highlighted the originality of the format and the intensity of the band’s live performance, while noting that some of the fifty cameras felt underused. Distributed by THINKFilm, the film opened in France on July 12, 2006, under the same title. It remains a reference point for its participatory concept of live capture, rarely replicated since by other acts.
