Mafia K’1 Fry – Pour ceux (2003)

Sorti en 2003, « Pour ceux » est un morceau emblématique de la Mafia K’1 Fry, extrait de l’album collectif « La cerise sur le ghetto » qui réunissait alors la quasi-totalité de la scène rap d’Île-de-France. Le clip qui l’accompagne a été réalisé par Romain Gavras et Kim Chapiron, sous la bannière du collectif Kourtrajmé, dont le logo — une comète filant dans un ciel sombre — ouvre la vidéo avant de laisser place au pendentif de la Mafia K’1 Fry, médaillon en forme de continent africain suspendu à une chaîne, signature visuelle du groupe.

Dès les premières secondes, « Pour ceux » impose son univers : plans à l’épaule filmés au fisheye, caméra embarquée sur le périphérique parisien au milieu des voitures et d’un tunnel encombré, puis plongée frontale dans la cité. Le collage visuel enchaîne les rappeurs filmés en très gros plan, visage écrasé contre l’objectif déformant, et des foules entières — parfois plusieurs centaines de personnes selon certaines sources — massées au pied des tours d’un grand ensemble, bras levés, scandant le morceau. La caméra circule entre ces corps rassemblés et l’architecture en courbe d’un immeuble serpentin, décor récurrent qui structure toute la seconde partie du clip. S’y ajoutent des scènes de vie ordinaire du quartier — kebab, épicerie de proximité, murs tagués — ainsi que des roues arrière en scooter, des chiens de type pitbull tenus en laisse, et quelques échappées vers un terrain vague en périphérie de la cité. Rien n’est mis en scène de façon lisse : le dispositif choisi, brut et instantané, cherche moins l’esthétisation que la fusion entre le morceau et le territoire qu’il raconte.

Cette fusion culmine dans les dernières minutes, quand la foule se resserre encore, ponctuée de fumigènes et de gestes de ralliement, avant que le clip ne se referme sur la dispersion progressive du groupe. Au-delà de son économie de moyens, « Pour ceux » doit une partie de son statut culte à cette volonté de filmer une communauté réelle plutôt qu’un décor reconstitué — un choix qui a marqué durablement l’imaginaire du clip de rap français et dont l’écho, des années plus tard, continue d’irriguer le travail visuel de ses réalisateurs.

Released in 2003, « Pour ceux » is a landmark track by Mafia K’1 Fry, taken from the collective album « La cerise sur le ghetto, » which brought together nearly the entire Île-de-France rap scene at the time. The accompanying video was directed by Romain Gavras and Kim Chapiron under the Kourtrajmé collective banner, whose logo — a comet streaking across a dark sky — opens the video before giving way to the Mafia K’1 Fry pendant, a medallion shaped like the African continent hanging from a chain, the group’s recurring visual signature.

From the first seconds, « Pour ceux » sets its tone: handheld fisheye shots, a camera riding along the Paris ring road through traffic and a crowded tunnel, then a hard cut into the housing estate itself. The visual collage moves between rappers shot in extreme close-up, faces pressed against the distorting lens, and entire crowds — sometimes numbering in the hundreds, according to some accounts — gathered at the foot of tower blocks, arms raised, chanting along. The camera weaves between these massed bodies and the curved facade of a serpentine housing block, a recurring backdrop that anchors the video’s second half. Everyday neighborhood life fills in the rest — a kebab shop, a corner store, tagged walls — alongside scooter wheelies, pitbull-type dogs on leashes, and brief detours to a stretch of wasteland at the edge of the estate. Nothing here is polished: the raw, immediate approach favors fusion between the track and the territory it describes over any kind of stylization.

That fusion peaks in the final minutes, as the crowd tightens once more, punctuated by smoke flares and rallying gestures, before the video closes on the group gradually dispersing. Beyond its stripped-down means, « Pour ceux » owes much of its cult status to the choice of filming a real community rather than a reconstructed set — a decision that left a lasting mark on the visual language of French rap videos, one whose influence, years later, still runs through its directors’ work.