Alkpote – Plus haut (2017)

Plus Haut ouvre sur un territoire de béton et de verticalité, où la ville se donne à voir comme un empire de gris — cages d’escalier, parkings souterrains, tours qui griffent un ciel tantôt plombé, tantôt embrasé par la lumière du soir. Alkpote et Vald traversent cet univers en duo, figures habitées d’une même urgence, comme deux faces d’un même Destin qui cherche son ascension. Le clip construit sa narration par collage : plans de rue filmés à l’arrache, intérieurs saturés de néons rouges et bleus où des tags recouvrent les murs, puis brusquement des vues aériennes qui arrachent le regard du bitume pour le hisser au-dessus des toits. Cette alternance entre le sol et le ciel n’est pas anodine — elle épouse le titre du morceau Plus haut et sa promesse d’élévation, de sortie par le haut d’un décor qui, sinon, confine.

Le montage de Plus haut joue sans cesse sur cette tension entre conditionnement et liberté : des espaces clos, cages d’escalier étroites, habitacles de voiture filmés de nuit, s’opposent à des embrasures ouvertes sur la ville, à des toits-terrasses où le vent semble enfin circuler. Les marches, omniprésentes, deviennent le motif structurant du clip Plus Haut — on y monte, on y redescend, on y stagne parfois, comme si l’escalier condensait à lui seul la trajectoire heurtée d’une ascension sociale et artistique. Les personnages secondaires, membres d’un même clan ou d’une même bande, apparaissent par vagues, presque comme des apparitions oniriques surgies du décor urbain plus qu’introduites par une véritable mise en scène narrative.

La photographie alterne les teintes crues du jour et les éclairages artificiels de la nuit, produisant un effet de collage temporel qui accentue le caractère fragmenté, presque surréaliste, du récit visuel. Rien n’est jamais tout à fait stable : les cadrages penchent, les focales resserrent puis élargissent brutalement, comme pour traduire l’instabilité d’un monde où l’on cherche sa place entre le bas et le haut, l’ombre et la lumière. Le clip ne raconte pas une histoire linéaire ; il assemble des fragments d’un même univers mental, celui d’une fratrie artistique qui avance ensemble vers une forme de reconnaissance, portée par la fusion de deux voix et de deux imaginaires.