Scylla, de son vrai nom Gilles Alpen, né le 14 octobre 1980 à Bruxelles, est un rappeur et slameur-poète belge originaire de Drogenbos, figure singulière de la scène hip-hop francophone. Actif depuis 2002, il s’impose progressivement comme l’une des voix les plus littéraires et les plus exigeantes du rap belge, entre univers sombre, écriture ciselée et fascination assumée pour le monde marin — dont son nom de scène, tiré du monstre mythologique grec, est la première expression. Co-fondateur du collectif OPAK, lauréat du concours Musique à la française en 2009, il développe ensuite une carrière solo dense, marquée par des collaborations remarquées avec le pianiste Sofiane Pamart et le rappeur toulousain Furax Barbarossa.
Parcours et contexte musical
C’est à Forest, dans la périphérie bruxelloise, que Gilles Alpen grandit et développe dès l’adolescence une passion pour l’écriture. En 2002, animé par l’envie d’exprimer son ressenti à travers le hip-hop — style musical qui le fait vibrer depuis l’enfance —, il co-fonde le collectif OPAK, au sein duquel il adopte le nom de scène Scylla, en référence au monstre marin homonyme de la mythologie grecque. Ce choix n’est pas anodin : il s’explique par une fascination personnelle pour le monde marin, renforcée par la présence dans OPAK d’un rappeur nommé Karib, évoquant ainsi le duo mythologique Charybde et Scylla. Le collectif publie deux albums, L’Arme à l’œil (2004) et Dénominateur commun (2006), posant les bases d’un univers sombre et textuel.
En 2009, Scylla remporte le concours Musique à la française, victoire assortie de dix prix secondaires qui lui ouvre les portes de festivals majeurs — Couleur Café, Brussels Summer Festival, fêtes de la musique à Lausanne. Dans la foulée, il publie son premier EP solo, Immersion (2009), suivi des maxis Thermocline (2011) et Second Souffle (2012). Son premier album solo, Abysses, paraît le 18 février 2013 : il atteint la 7e place de l’Ultratop 40 belge et la 85e place en France, confirmant une reconnaissance dépassant les frontières belges. L’album lui vaut également l’Octave des musiques urbaines 2014.
La suite de sa discographie alterne projets solo — Masque de chair (2017), BX Vice (2019), Éternel (2022) — et collaborations structurantes, notamment la série Pleine Lune (2018, 2019) avec le pianiste Sofiane Pamart, et Portes du désert (2025) avec Furax Barbarossa.
Style, influences et esthétique sonore
L’univers de Scylla repose sur une cohérence rare entre forme et fond : une voix rauque et grave, un imaginaire résolument sombre et une écriture dense, à la frontière entre le rap et le slam poétique. Ses textes, travaillés avec une exigence littéraire affirmée, sont salués de longue date par la critique francophone pour leur qualité formelle et leur profondeur thématique. La mort, la solitude, l’identité et le monde marin constituent les fils conducteurs d’une œuvre cohérente, où chaque album prolonge et approfondit un même territoire intérieur.
L’imaginaire maritime est omniprésent, du nom de scène aux pochettes de disques — Immersion représente un double liquéfié du rappeur, Abysses convoque un cercle de pierre dans les flots — jusqu’aux titres eux-mêmes : Thermocline, Triangle des Bermudes, Pleine Lune, BX Vice. Cet univers visuel et symbolique cohérent distingue Scylla de la majorité de ses contemporains et ancre son œuvre dans une dimension artistique globale.
Sa collaboration avec le pianiste Sofiane Pamart sur les albums Pleine Lune (2018) et Pleine Lune 2 (2019) illustre une ouverture vers des textures acoustiques et classiques, que Le Soir décrit comme une rencontre voix-machine-acoustique. Cette hybridation entre rap, piano et production électronique constitue l’une des signatures sonores les plus identifiables de sa discographie récente.
Ses proximités artistiques avec Furax Barbarossa, Tunisiano, REDK ou Kery James — dont il signe le remix de Dernier MC — dessinent les contours d’un rap francophone exigeant et indépendant, loin des logiques commerciales, nourri d’une vision poétique du monde cohérente et durable.
Discographie, scènes et réception
La discographie de Scylla s’organise en deux périodes distinctes : les années collectives avec OPAK, puis une carrière solo construite avec constance depuis 2009. Après L’Arme à l’œil (2004) et Dénominateur commun (2006) avec OPAK, les EP Immersion (2009), Thermocline (2011) et Second Souffle (2012) jalonnent une montée en puissance progressive.
Abysses (2013), son premier album solo, constitue le tournant décisif : accueilli positivement par la critique qui salue la qualité des textes, il atteint la 7e place de l’Ultratop 40 belge et la 85e place en France, performances notables pour un artiste underground. Il lui vaut l’Octave des musiques urbaines 2014, distinction majeure de la scène musicale belge. Masque de chair (2017) confirme cette trajectoire, atteignant la 6e place en Belgique et la 58e en France — son meilleur classement hexagonal à ce jour.
La série Pleine Lune avec Sofiane Pamart (2018, 2019) marque une inflexion artistique remarquée, élargissant son public tout en maintenant une exigence formelle intacte. BX Vice (2019) atteint la 7e place en Belgique et la 73e en France. Éternel (2022) prolonge une discographie désormais considérable, avant que Portes du désert (2025), en duo avec Furax Barbarossa, ne vienne sceller une fraternité artistique de longue date.
Sur scène, Scylla s’est produit dans des festivals majeurs de la scène francophone — Couleur Café, Brussels Summer Festival — ainsi que dans des salles en France et en Suisse. En 2021, il reçoit une nomination aux Chroniques lycéennes de l’Académie Charles-Cros pour le single Chanson d’amour, reconnaissance institutionnelle rare pour un artiste issu du rap underground.
FAQ
- D’où vient le nom de scène Scylla ? Scylla est une référence au monstre marin de la mythologie grecque. Ce choix est lié à une fascination personnelle pour le monde marin, renforcée par la présence dans le collectif OPAK d’un rappeur nommé Karib, évoquant ainsi le duo mythologique Charybde et Scylla.
- Quelle est la collaboration la plus notable de Scylla ? La série Pleine Lune avec le pianiste Sofiane Pamart (2018 et 2019) constitue sa collaboration la plus remarquée, associant voix rap rauque et piano classique dans une hybridation sonore saluée par la presse francophone.
- Scylla a-t-il été récompensé pour son travail ? Oui. Il remporte le concours Musique à la française en 2009, l’Octave des musiques urbaines en 2014 pour l’album Abysses, et reçoit en 2021 une nomination aux Chroniques lycéennes de l’Académie Charles-Cros pour le single Chanson d’amour.
