Angèle – Dis le (2026)

Dis-le, dévoilé le 19 juin 2026, marque le retour électro d’Angèle après sa collaboration avec Justice sur « What You Want ». Enregistré entre Bruxelles, New York et le sud de la France, ce titre est produit par Angèle elle-même aux côtés de son collaborateur de longue date Tristan Salvati, et porte la signature de son nouveau label, GGL Records, distribué par Sony Music. Le refrain scandé — « dis-le que tu te sens seul, dis-le que t’es fatigué » — pose d’emblée l’enjeu du morceau : briser le silence intérieur pour retrouver une forme de liberté collective.

Le clip de Dis-le, réalisé par le duo parisien Suzie & Léo avec la direction créative du collectif chorégraphique (LA)HORDE, déploie précisément cet imaginaire de libération à travers un dispositif visuel qui alterne jour et nuit. La vidéo s’ouvre sur une course à travers un champ d’herbes hautes, avant de révéler une immense installation de basses posée en pleine nature et une foule allongée, rassemblée en cercle autour d’un arbre, comme en préparation d’un rituel collectif. Angèle traverse ensuite ce paysage en pleine lumière, silhouette solitaire au milieu des hautes herbes et des fleurs sauvages, avec au loin les contours d’une foule et d’un feu qui fume — évoquant l’esthétique de la free party en plein air.

Le film bascule alors dans une séquence nocturne baignée de vert et de rouge, où des corps dansent serrés dans l’obscurité d’un rassemblement électro, saisis en gros plans fragmentés — un œil, une nuque, une silhouette qui lève les bras. Une image plus onirique s’y glisse : au bord d’un point d’eau forestier, une figure translucide, comme faite de liquide ou de verre, se dresse en tenant une épée, avant de se dissoudre dans l’obscurité. Le clip revient ensuite à la lumière du jour, avec Angèle qui danse librement bras levés dans un champ, puis un jeune homme torse nu accompagné d’un cheval en contre-jour, avant une dernière bascule vers un gros plan au filtre rouge et un plan final sur l’animal, cadré à contre-jour dans la lumière rasante.

Cette dramaturgie visuelle, construite sur l’opposition entre jour et nuit, contrôle et abandon, reflète directement le propos de la chanson : la nature et la lumière diurne renvoient à la structure et aux attentes, tandis que la rave nocturne devient l’espace où l’instinct et le mouvement collectif prennent le dessus. Le choix de la forêt et du champ transformés en dancefloor à ciel ouvert, porté par le langage chorégraphique de (LA)HORDE — déjà à l’œuvre sur « What You Want » avec Justice —, inscrit Dis-le dans la continuité visuelle du virage électro amorcé par Angèle, entre imaginaire rave et quête d’émancipation individuelle.

Released on June 19, 2026, Dis-le marks Angèle’s return to electro territory following her collaboration with Justice on « What You Want. » Recorded between Brussels, New York and the south of France, the track is produced by Angèle herself alongside longtime collaborator Tristan Salvati, and carries the signature of her new label, GGL Records, distributed by Sony Music. The chanted refrain — « dis-le que tu te sens seul, dis-le que t’es fatigué » (« say it, that you feel alone, say it, that you’re tired ») — immediately sets the song’s stakes: breaking an inner silence to reach a form of collective freedom.

The video for Dis-le, directed by Paris-based duo Suzie & Léo with creative direction from choreographic collective (LA)HORDE, builds exactly that imagery of liberation through a visual structure that shifts between day and night. The clip opens on a run through tall grass, before revealing a massive stack of bass speakers set in the open countryside and a crowd lying together in a circle around a tree, as though preparing for a collective ritual. Angèle then crosses this landscape in full daylight, a solitary figure moving through the wildflowers and tall grass, with the blurred outline of a crowd and a smoking fire visible in the distance — evoking the aesthetic of an open-air free party.

The film then shifts into a nighttime sequence bathed in green and red light, where bodies dance pressed together in the dark of an electro gathering, captured in fragmented close-ups — an eye, the back of a neck, a silhouette with arms raised. A more dreamlike image slips in: by a forest pool, a translucent figure, seemingly made of liquid or glass, stands holding a sword before dissolving back into the darkness. The clip then returns to daylight, with Angèle dancing freely, arms raised, in an open field, followed by a shirtless young man alongside a backlit horse, before a final shift to a red-filtered close-up and a closing shot of the animal, framed against the low, glancing light.

This visual dramaturgy, built on the opposition between day and night, control and surrender, directly mirrors the song’s core idea: nature and daylight evoke structure and expectation, while the nighttime rave becomes the space where instinct and collective movement take over. The choice of a forest and field turned into an open-air dancefloor, shaped by (LA)HORDE’s choreographic language — already at work on « What You Want » with Justice — places Dis-le firmly within the visual continuity of the electro turn Angèle has been pursuing, caught between rave imagery and a quest for individual emancipation.